Zasnova stavbe za vizualne umetnosti na Univerzi v Iowi v ZDA se osredotoča na fenomenološko izkušnjo, umetniško izrabo naravne svetlobe in ustvarjanje interdisciplinarnih sodelovalnih prostorov. Stavba, ki jo vodi mednarodno priznani arhitekt Steven Holl in njegovo podjetje, združuje inovacije materialov in trajnostne tehnologije, da bi ustvarila umetniško ustvarjanje, ki je hkrati funkcionalno in duhovno. Spodaj je analiza njene oblikovalske filozofije s štirih vidikov:
1. Prostorsko zaznavanje s fenomenološkega vidika
Holl, ki ga je močno vplivala fenomenološka teorija filozofa Mauricea Merleau-Pontyja, poudarja, da bi morala arhitektura skozi prostor in materiale vzbujati utelešene izkušnje ljudi. Stavba ima vertikalno porozno strukturo, ki vnaša naravno svetlobo globoko v stavbo skozi sedem "svetlobnih središč" od nadstropja do nadstropja in tako tvori dinamično zaporedje svetlobe in senc. Na primer, ukrivljena steklena stena osrednjega atrija v kombinaciji s spiralnim stopniščem omogoča, da svetloba meče tekoče sence na stene in tla, ko se čas spreminja, kar spominja na "skulpturo svetlobe" in gledalcem omogoča, da med gibanjem intuitivno zaznavajo fizično prisotnost naravne svetlobe.
Holl je fasado stavbe zasnoval kot »dihajočo kožo«: južna fasada je prekrita s perforiranimi ploščami iz nerjavečega jekla, ki podnevi skrivajo okna in filtrirajo sončno svetlobo skozi luknje, kar ustvarja abstraktno svetlobo in senco, podobno »zamegljeni sliki Marka Rothka«; ponoči notranje luči prodirajo skozi plošče, luknje pa se spremenijo v svetleče pravokotnike različnih velikosti, s čimer stavbo spremenijo v »svetilnik svetlobe« v mestu. Ta izmenjujoči se vizualni učinek dneva in noči stavbo spremeni v posodo časa in narave ter krepi čustveno povezavo med ljudmi in prostorom.
2. Umetniška manipulacija naravne svetlobe
Holl ima naravno svetlobo za »najpomembnejši umetniški medij«. Stavba dosega natančen nadzor nad svetlobo skozi okna, ki so proporcionalna Fibonaccijevemu zaporedju, ukrivljenaU-profil steklozavesne fasade in sistemi strešnih oken:
Ravnovesje med neposredno dnevno svetlobo in difuznim odbojem: V studiih je uporabljeno visoko prepustno U-profilno steklo z matirano notranjo obdelavo, ki zagotavlja dovolj naravne svetlobe za umetniško ustvarjanje, hkrati pa preprečuje bleščanje.
Dinamično gledališče svetlobe in senc: Dvoslojna obloga, ki jo tvorijo perforirane plošče iz nerjavečega jekla in zunanje cinkove plošče, ima luknje, ki so dimenzionirane in razporejene z optimizacijo algoritma, kar sončni svetlobi omogoča, da na tla v zaprtih prostorih meče geometrijske vzorce, ki se spreminjajo glede na letne čase in trenutke, ter umetnikom zagotavlja »živi vir navdiha«.
Obrnjen nočni scenarij: Ko pade noč, notranje luči stavbe prehajajo skozi perforirane plošče inU-profil steklov obratni smeri, ki tvori »svetlečo umetniško instalacijo«, ki ustvarja dramatičen kontrast z zadržanim videzom podnevi.
Ta prefinjena zasnova svetlobe spremeni stavbo v laboratorij naravne svetlobe, ki izpolnjuje zahtevne zahteve umetniškega ustvarjanja glede kakovosti svetlobe, hkrati pa naravno svetlobo preoblikuje v osrednji izraz arhitekturne estetike.
3. Prostorsko omrežje za interdisciplinarno sodelovanje
Z namenom vertikalne mobilnosti in socialne kohezije stavba ruši fizične ovire tradicionalnih umetniških oddelkov:
Odprta nadstropja in vizualna preglednost: Štirinadstropne studie so radialno razporejene okoli osrednjega atrija, s steklenimi pregradami na robovih nadstropij, zaradi česar so različni ustvarjalni prizori (kot so metanje lončarskega kolesa, kovanje kovin in digitalno modeliranje) vidni drug drugemu in spodbujajo trke navdiha na različnih področjih.
Zasnova družabnega središča: spiralno stopnišče je razširjeno v »prostor, ki ga je mogoče ustaviti« s stopnicami, širokimi 60 centimetrov, ki služijo tako prevozu kot začasni razpravi; strešna terasa in zunanji delovni prostor sta povezana z klančinami, ki spodbujajo neformalno komunikacijo.
Integracija umetniške produkcijske verige: Od livarske delavnice v pritličju do galerije v zgornjem nadstropju stavba organizira prostore vzdolž toka »ustvarjanje-razstava-izobraževanje«, kar študentom omogoča neposreden prenos svojih del iz ateljejev v razstavne prostore in s tem oblikovanje zaprtega umetniškega ekosistema.
Ta oblikovalski koncept odraža trend »čezmejnega povezovanja« v sodobni umetnosti in je pohvaljen zaradi »preoblikovanja umetniške vzgoje iz izoliranih disciplinarnih otokov v medsebojno povezano mrežo znanja«.