Iowako Unibertsitateko (AEB) Arte Bisualen Eraikinaren diseinu-kontzeptua esperientzia fenomenologikoan, argi naturalaren erabilera artistikoan eta diziplina arteko lankidetza-espazioen sorreran oinarritzen da. Nazioartean ezaguna den Steven Holl arkitektoak eta bere enpresak zuzenduta, eraikinak material-berrikuntza eta teknologia jasangarriak integratzen ditu funtzionala eta espirituala den sorkuntza artistikoa sortzeko. Jarraian, bere diseinu-filosofiaren analisi bat aurkezten da lau dimentsiotan:
1. Espazioaren pertzepzioa ikuspegi fenomenologiko batetik
Maurice Merleau-Ponty filosofoaren teoria fenomenologikoak sakonki eraginda, Hollek azpimarratzen du arkitekturak pertsonen esperientzia gorpuztuak espazioaren eta materialen bidez piztu behar dituela gogora. Eraikinak egitura bertikalki porotsua hartzen du, argi naturala eraikinaren sakonerara sartuz zazpi solairutik solairura doazen "Argi Zentro" bidez, argi eta itzalen sekuentzia dinamiko bat osatzeko. Adibidez, atari zentraleko beirazko gortina-horma kurbatuak, eskailera kiribilduarekin konbinatuta, argiak itzal fluidoak proiektatzen ditu hormetan eta zoruetan denbora aldatzen den heinean, "argi eskultura" baten antzera eta ikusleei argi naturalaren presentzia fisikoa intuitiboki hautematea ahalbidetuz mugitzen diren bitartean.
Hollek eraikinaren fatxada “arnas hartzen duen azal” gisa diseinatu zuen: hegoaldeko fatxada altzairu herdoilgaitzezko panel zulatuekin estalita dago, egunean zehar leihoak ezkutatzen dituztenak eta zuloetatik eguzki-argia iragazten dutenak, “Mark Rothkoren pintura lauso” baten antzeko argi eta itzal abstraktuak sortuz; gauez, barneko argiak paneletan zehar sartzen dira, eta zuloak tamaina ezberdineko laukizuzen argitsu bihurtzen dira, eraikina hiriko “argi-itsasargi” bihurtuz. Egun-gau efektu bisual txandakatu honek eraikina denboraren eta naturaren edukiontzi bihurtzen du, pertsonen eta espazioaren arteko lotura emozionala indartuz.
2. Argi naturalaren manipulazio artistikoa
Hollek argi naturala “euskarri artistiko garrantzitsuena” dela uste du. Eraikinak argiaren kontrol zehatza lortzen du Fibonacci segidaren arabera proportzionatutako leihoen bidez, kurbatuakU profila beiragortina-hormak eta argizulo-sistemak:
Eguzki-argiztapen zuzenaren eta islapen lausoaren arteko oreka: estudioek transmitantzia handiko U profila duten beira erabiltzen dute barne-tratamendu izoztuarekin, sorkuntza artistikorako nahikoa argi natural bermatuz eta distira saihestuz.
Argi eta itzalen antzerki dinamikoa: Altzairu herdoilgaitzezko panel zulatuek eta kanpoko zink panelek osatutako azal bikoitzak algoritmoen optimizazioaren bidez neurtutako eta antolatutako zuloak ditu, eguzki-argiak barneko zoruan urtaro eta uneen arabera aldatzen diren eredu geometrikoak proiektatzea ahalbidetuz, artistei "inspirazio iturri bizia" eskainiz.
Gaueko alderantzizko eszenatokia: Gaua iristen denean, eraikinaren barneko argiak panel zulatuetatik igarotzen dira etaU profila beiraalderantziz, egunean zehar duen itxura erreserbatuarekin kontraste ikusgarria sortzen duen “arte instalazio argitsu” bat eratuz.
Argiaren diseinu findu honek eraikina argi naturalaren laborategi bihurtzen du, sorkuntza artistikoaren argi-kalitatearen eskakizun zorrotzak betez eta, aldi berean, argi naturala arkitektura-estetikaren adierazpen nagusi bihurtzen duena.
3. Diziplina arteko lankidetzarako sare espaziala
Mugikortasun bertikala eta gizarte-kohesioa helburu hartuta, eraikinak arte-sail tradizionalen oztopo fisikoak hausten ditu:
Solairu irekiak eta gardentasun bisuala: Lau solairuko estudioak erradialki antolatuta daude erdiko atarian, solairuen ertzetan beirazko hormekin, hainbat diziplina-sorkuntza eszena (adibidez, gurpil-jaurtiketa, metalezko forjaketa eta modelizazio digitala) elkarri ikusgai jarriz eta inspirazio-eremuen arteko talkak suspertuz.
Gizarte-gunearen diseinua: Eskailera kiribildua "gelditzeko espazio" batean zabaltzen da, 60 zentimetro zabaleko mailak dituena, garraio eta aldi baterako eztabaida funtzioak betetzen dituena; teilatuko terraza eta kanpoko lan-eremua arrapalen bidez lotuta daude komunikazio informala sustatzeko.
Arte-ekoizpen katearen integrazioa: Beheko solairuko galdaketa tailerretik goiko solairuko galeriaraino, eraikinak espazioak antolatzen ditu "sorkuntza-erakusketa-hezkuntza" fluxuan zehar, ikasleek beren lanak zuzenean estudioetatik erakusketa-eremuetara garraiatzeko aukera emanez, arte-ekosistema itxi bat osatuz.
Diseinu kontzeptu honek arte garaikideko “mugaz gaindiko integrazioaren” joeraren oihartzuna islatzen du eta “arte hezkuntza diziplina-uharte isolatuetatik elkarri lotutako ezagutza-sare batera eraldatzea”gatik goraipatzen da.