La dezajna koncepto de la Bildarta Konstruaĵo ĉe la Universitato de Iovao, Usono, centriĝas ĉirkaŭ fenomenologia sperto, arta utiligo de natura lumo, kaj la kreado de interfakaj kunlaboraj spacoj. Gvidata de la internacie fama arkitekto Steven Holl kaj lia firmao, la konstruaĵo integras materialan novigadon kaj daŭripovajn teknologiojn por forĝi artan kreadon, kiu estas kaj funkcia kaj spirita. Jen analizo de ĝia dezajna filozofio el kvar dimensioj:
1. Spaca Percepto el Fenomenologia Perspektivo
Profunde influita de la fenomenologia teorio de la filozofo Maurice Merleau-Ponty, Holl emfazas, ke arkitekturo elvoku la enkorpajn spertojn de homoj per spaco kaj materialoj. La konstruaĵo adoptas vertikale poran strukturon, enkondukante naturan lumon profunde en la konstruaĵon per sep "Lumcentroj" de planko al planko por formi dinamikan sekvencon de lumo kaj ombro. Ekzemple, la kurba vitra kurtenmuro de la centra atrio, kombinita kun la spirala ŝtuparo, permesas al lumo ĵeti fluantajn ombrojn sur la murojn kaj plankojn dum la tempo ŝanĝiĝas, similante al "skulptaĵo de lumo" kaj ebligante al spektantoj intuicie percepti la fizikan ĉeeston de natura lumo dum movado.
Holl desegnis la fasadon de la konstruaĵo kiel "spirantan haŭton": la suda fasado estas kovrita per truitaj paneloj el rustorezista ŝtalo, kiuj kaŝas la fenestrojn dumtage kaj filtras sunlumon tra la truoj, kreante abstraktan lumon kaj ombron similajn al "malklara pentraĵo de Mark Rothko"; nokte, internaj lumoj penetras la panelojn, kaj la truoj transformiĝas en lumajn rektangulojn de diversaj grandecoj, transformante la konstruaĵon en "lumturon de lumo" en la urbo. Ĉi tiu alterna vida efiko inter tago kaj nokto transformas la konstruaĵon en ujon de tempo kaj naturo, plifortigante la emocian ligon inter homoj kaj spaco.
2. Arta Manipulado de Natura Lumo
Holl rigardas naturan lumon kiel "la plej gravan artan medion". La konstruaĵo atingas precizan kontrolon de lumo per fenestroj proporciigitaj laŭ la Fibonacci-sekvenco, kurbajU-profila vitrokurtenmuroj kaj tegmentfenestraj sistemoj:
Ekvilibro inter rekta taglumo kaj difuza reflekto: La studioj uzas alt-transmitancan U-profilan vitron kun malluma interna traktado, certigante sufiĉan naturan lumon por arta kreado kaj evitante brilegon.
Dinamika teatro de lumo kaj ombro: La duobla-tavola haŭto formita de truitaj paneloj el rustorezista ŝtalo kaj eksteraj zinkaj paneloj havas truojn dimensiitajn kaj aranĝitajn per algoritma optimumigo, permesante al sunlumo ĵeti geometriajn ŝablonojn sur la internan plankon, kiuj ŝanĝiĝas laŭ sezonoj kaj momentoj, provizante al artistoj "vivantan fonton de inspiro".
Inversa nokta scenaro: Kiam noktiĝas, internaj lumoj de la konstruaĵo trapasas la truitajn panelojn kajU-profila vitroinverse, formante "luman artinstalaĵon" kiu kreas dramecan kontraston kun la rezervita aspekto dum la tago.
Ĉi tiu rafinita dezajno de lumo transformas la konstruaĵon en laboratorion de natura lumo, plenumante la postulemajn postulojn de arta kreado pri lumkvalito samtempe transformante naturan lumon en kernan esprimon de arkitektura estetiko.
3. Spaca Reto por Interfaka Kunlaboro
Kun la celo de vertikala movebleco kaj socia kohezio, la konstruaĵo rompas la fizikajn barojn de tradiciaj artsekcioj:
Malfermaj plankoj kaj vida travidebleco: La kvaretaĝaj studioj estas aranĝitaj radiale ĉirkaŭ la centra atrio, kun vitraj sekcioj ĉe la randoj de la plankoj, videbligante diversajn disciplinajn kreadscenojn (kiel ĵetado de potradĵetado, metalforĝado kaj cifereca modelado) unu al la alia kaj stimulante transkampajn inspirkoliziojn.
Socia centro-dezajno: La spirala ŝtuparo estas vastigita en "halteblan spacon" kun ŝtupoj 60 centimetrojn larĝaj, servantaj kaj transportajn kaj provizorajn diskutajn funkciojn; la tegmenta teraso kaj subĉiela laborejo estas konektitaj per deklivirejoj por instigi neformalan komunikadon.
Integriĝo de la artproduktada ĉeno: De la fandejo sur la teretaĝo ĝis la galerio sur la supra etaĝo, la konstruaĵo organizas spacojn laŭ la fluo "kreado-ekspozicio-eduko", permesante al studentoj rekte transporti siajn verkojn de studioj al ekspoziciaj areoj, formante fermitcirklan artan ekosistemon.
Ĉi tiu dezajna koncepto ripetas la tendencon de "translima integriĝo" en nuntempa arto kaj estas laŭdata pro "transformado de arteduko de izolitaj disciplinaj insuloj en interligitan scioreton".